در این مقاله چند ترفند مهم برای شروع کار باگیتار کلاسیک که در کلاس آموزش گیتار خواهید آموخت را بررسی خواهیم کرد.
البته کهه یادگیری گیتار کلاسیک ممکن است به نظر نگران کننده برسد،
اما برای برای هنرجویان تازه کار آموزشگاه موسیقی شمال تهران نقطه شروع خوبی است
همچنین برای گیتاریست های باتجربه نیز خالی از لطف نخواهد بود.
یادگیری این ساز و سبک ، به مبتدیان و نوازندگان مجرب اجازه کشف موارد تازه را می دهد.
نکاتی درمورد یادگیری گیتار کلاسیک در کلاس موسیقی
از اول شروع کنید
اگر تجربه نوازندگی حرفه ای گیتار الکتریک یا آکوستیک را داشته باشید
این میتواند در یادگیری گیتار کلاسیک یک امتیاز تلقی شود، اما چندان هم موثر نخواهد بود.
زیرا کنار گذاشتن ایده ها و عادت های قدیمی برای این افراد دشوار است.
تکنیک گیتار کلاسیک با تکنیک رشته های فولادی گیتار آکوستیک یا الکتریک بسیار متفاوت است.
گردن این گیتارها احساس بسیار متفاوتی دارد.
برای شرکت موثر در کلاس آموزش گیتار کلاسیک باید تمام دانسته های خود را کنار بگذارید.
گیتار مناسب
البته، شما به یک گیتار کلاسیک احتیاج خواهید داشت، به این معنی که احتمالا باید ساز جدیدی را تهیه کنید.
نوع چوب، تکنیک های ساخت و ساز و رشته ها روی صدایی که گیتار شما تولید می کند تأثیر می گذارند.
یک گیتار آکوستیک با سیم های فولادی نمی تواند صدای مناسب برای نواختن گیتار کلاسیک را به شما بدهد.
واکنش و تن رشته های نایلونی گیتارهای کلاسیک استفاده از آنها را واجب می کند.
اگر بدنبال یک گیتار کلاسیک با کیفیت مناسب هستید، گیتارهایی که صفحه بالایی آنها بدون روکش است را امتحان کنید.
می توانید با انتخاب یک گیتار که پشت و دور آن روکش دار است، کمی صرفه جویی کنید .
اما صفحه بالایی آن به هیچ وجه نباید روکش داشته باشد.
محبوب ترین tonewood برای گیتار آکوستیک کلاسیک صنوبر و سرو هستند.
سرو صدا و پاسخ گرمتری دارد و اشتباهات هنرجویان در کنسرتهای آموزشگاه موسیقی شمال تهران را بیشتر پوشش می دهد.
صنوبر صدایی رساتر و شفاف تر تولید می کند و بسیاری از نوازندگان از رسایی صدای آن راضی هستند.
نوع tonewood که در صفحه بالای گیتار کلاسیک شما استفاده شده است، تأثیر زیادی بر صدای آن خواهد گذاشت.
تنظیم
یک گیتار تنظیم شده برای همه ضروری است،
اما برای مبتدیانی که در حال یادگیری نت های صحیح از طریق گوش هستند قطعا اهمیت بیشتری خواهد داشت.
عادت کردن به نت های فالش باعث خراب شدن گوش شما می شود.
یک تنظیم کننده دقیق تهیه کرده و هر بار که می خواهید گیتار بنوازید از آن استفاده کنید.
اگر می خواهید در محیط های تاریک ساز بزنید، بهتر است به دنبال یک مدل با صفحه نمایش روشن و خوانا باشید.
موقعیت بدن مورد علاقه خود را پیدا کنید
نحوه ایستادن فوق العاده دی دی رامون هرگز در دنیای گیتار کلاسیک فراموش نمی شود.
این ساز به یک موقعیت بدن کاملاً مشخص و صاف و در عین حال نشسته نیاز دارد.
ابتدا یک صندلی محکم انتخاب کنید که به اندازه کافی بلند باشد به طوری که ساق و ران شما زاویه ۹۰ درجه ایجاد کنند.
پشت شما باید صاف باشد.
دست چپ شما باید در حالی که شانه های شما را صاف نگه داشته، به فرتبورد برسد.
برای دستیابی به این موقعیت بدن، شما به یک زیر پایی برای پای چپتان نیاز خواهید داشت.
مهمترین اصول در نواختن گیتار کلاسیک
با نام انگشتان دست آشنا شوید
ممکن است فکر کنید نام انگشتان خود را می دانید، اما در صورتی که اسپانیایی زبان نیستید، باید با نام انگشتان آشنا شوید.
در گیتار کلاسیک، پنج انگشت دست راست شما با شماره های اسپانیایی مشخصمی شوند:
p =انگشت شست (pulgar)
i =انگشت سبابه (index)
m =انگشت وسط (mayor)
a =انگشت حلقه (annular)
c ، e یاx =انگشت کوچک (chiquito)
نواختن گیتار کلاسیک در کلاس موسیقی به قدرت و مهارت انگشت زیادی احتیاج دارد، بنابراین ممکن است در ابتدا احساس درد داشته باشید.
تکنیک و استقامت زمان می برد.
پس از کنار آمدن با انگشتان خود، شاید لازم باشد آنها را مانیکورکنید.
ناخن و همچنین نوک انگشتان، اغلب هنگام ضربه زدن به رشته ها در زمان نواختن گیتار کلاسیک، استفاده می شوند.
ناخن های بلند دست راست به شما در تولید صداهای مناسب کمک می کنند.